Entrevista a DeLaPerouz:
¿Qué son los “tetra-vaches” (en español, "tetravacas")?
Al despojar a las vacas de sus cuernos, los ganaderos han privado a estos bovinos de su personalidad y de la flaca esperanza de defensa que les quedaba, transformándolos en latas de carne o en cartones de leche (tetrabrics, de ahí el título) con piernas. Al tomar los cuernos abandonados en el suelo y ponerlos con malicia en cartones de leche, espero que los visitantes conozcan mis exposiciones y tomen conciencia de que lo que se les inflige a estos animales podría, si no es ya el caso, ocurrirle al hombre en un futuro más o menos cercano. La gente se está acostumbrando a que le “recorten los cuernos” poco a poco y casi sin darse cuenta. Un día acabaremos por perderlos totalmente. Los “ganaderos del mundo” habrán alcanzado su objetivo: hacer de nosotros animales sin defensas.
¿Cómo se le ocurrió esta idea?
En realidad todo fue producto de una apuesta. Un galerista de Charmey al que conocí durante la desinstalación de una exposición, me propuso en tono de apuesta traerle una pintura poya para la exposición que iba a montar la semana siguiente… yo le contesté que se sorprendería de lo que podría traerle. El dijo “chich”, y yo me puse manos a la obra.
Motivado como estaba, la idea me vino casi al instante y le llevé mi trabajo una semana después de… Así nació la primera Tétra-Poya DelaPerouze..............
¿Cuándo descubrió usted su pasión por la escultura y la pintura?
Jomencé decorando motos Harley-Davidson, pintándolas. Tras ejercer durante quince años lo que llegó a convertirse en mi oficio, decidí ampliar mi faceta y llevarla a otros ámbitos; salir del encasillamiento. Eso iba a ser difícil, incluso imposible, si me contentaba con hacer sólo diseños por pedido, y más aún para motos o vehículos tuneados. Aquella apuesta de la que hablé antes me permitió salir de esta clase de gueto que me había servido para vivir y experimentar con grandes cubos de pintura
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Mi primera obra me la reservaron mientras la realizaba. Eso me llevó a emprender otras. Un deseo que rápidamente se transformó en necesidad, ya que la obra Tétra-poyas me estaban abriendo un nuevo mundo… Un mundo en el cual yo podía contar historias a mi manera... mis historias.
La escultura vino más tarde, dándome a conocer una tercera dimensión de la cual he podido raramente escapar desde entonces. Esta es una forma expresiva impresionante para un artista de mi género, ya se trate de tétra-vaches u otras obras.
¿Por qué utiliza el aerógrafo en sus pinturas?
La técnica del aerógrafo es muy utilizada para el diseño y el tuneado de vehículos, así que para mí ha sido muy natural llevar esta milagrosa herramienta a otros ámbitos artísticos… La utilizo en mis realizaciones no tanto por el hecho de que sea indispensable, sino sobre todo porque para mí es como una prolongación de mi mano… Mucho más que el pincel o el lápiz.
Sin embargo, intento cada vez más decantarme por otras herramientas más ortodoxas de la pintura, ya que es un hecho que el aerógrafo requiere mucha técnica para esquivar las pesadas estructuras de soporte que frenan al pintor en su ímpetu. Por ejemplo, se necesita mucho tiempo para camuflar los elementos que no se quieren pintar y eso puede “matar” el genio creador del impulso…
¿Cómo reaccionó cuando le encargaron la creación de esta pintura gigante?
Inicialmente, dada esa falta de "verdadera responsabilidad " que tenemos los artistas (somos como niños, ya se sabe), me encantó que el señor Guénat, director del Hotel Les Nations, pensara en mí para decorar su edificio… Y desde entonces todo se puso en marcha, sin más. Sólo creo que los dos somos algo inconscientes, él por haber confiado en mí y yo por haberle dicho que sí.
Pero guárdeme el secreto, no es necesario decírselo... Él cree que yo estoy seguro de mi obra y eso es lo que cuenta, ¿no es así? No querría decepcionarlo…
La obra se inaugura el 6 de octubre: ya no puedo echarme atrás. Pero será una obra reconocida, por supuesto...
¿Cuántas horas de trabajo serán necesarias para pintarla?
Siempre es difícil evaluar exactamente el número de horas necesarias para un trabajo de tales características… Más aún para un artista que, casi por definición, no trabaja por horas. Para otros trabajos, eso sí de menor envergadura, me baso en el tiempo que he pasado en proyectar su presupuesto, asesorado por mi representante y amigo. Philippe se basa en la confianza y ese es el método que hemos adoptado desde que comenzamos a hablar de este proyecto…
El único dato que todos debemos tener en mente es la fecha de la inauguración, el próximo 6 de octubre.
¿Cuáles son sus obras en “gestación”?
Un artista tiene siempre varios trabajos en curso, algo propio de su condición. Algunas se realizan rápidamente, otras aparecen de repente, como esta a la que nos referimos, apartando proyectos anteriores que se dejan al margen, y otras ya se esbozan en tu mente cuando acabas de terminar la anterior, eso sería lo ideal.
De momento, la "Poya des Nations" ocupa demasiado mi mente como para pensar en otros proyectos lo suficientemente originales como para competir con éste. No obstante hay uno que tengo en mente hace dos años, y es poblar con una manada de tétra-vaches de tamaño natural los alrededores del Castillo de Gruyères.
El Director del Castillo encuentra la idea seductora...
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DelaPerouze
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